Organisme Studio D

### Context Profile for Organisme Studio D

1. **Organization Mission & Cause:**
   - **Mission:** Organisme Studio D is dedicated to fostering the development of artists in the performing arts, particularly actors and actresses. Their mission revolves around providing high-quality training and workshops that enhance the skills and emotional availability of performers. They focus on techniques derived from the Meisner method, Butoh dance, and clowning, aiming to create a supportive environment for artistic growth.
   - **Cause:** The organization seeks to empower artists through intensive training programs that encourage personal expression, emotional depth, and physical presence in performance.

2. **Type of Activities:**
   - **Training Programs:** They offer semi-intensive training sessions for actors and actresses, structured around a curriculum that includes various performance techniques.
   - **Workshops:** The training includes multiple modules, each focusing on different aspects of acting and performance, such as emotional availability, visualization, and scene work.
   - **Community Engagement:** The organization appears to engage with the local arts community, providing opportunities for collaboration and performance.

3. **Tone of Voice:**
   - The tone is **friendly**, **encouraging**, and **professional**. The language used is accessible and inviting, aiming to create a welcoming atmosphere for artists of all levels. The content is informative yet supportive, emphasizing personal growth and community.

4. **Emoji Usage:**
   - The website does not prominently feature emojis in its content. However, in email communications, the tone remains casual and friendly, which may indicate a potential for emoji use in more informal contexts.

5. **Key Facts:**
   - **Founding Info:** Specific founding details were not available on the website.
   - **Scale:** The organization has conducted at least three forms and three email campaigns, indicating an active engagement with its audience.
   - **Impact Metrics:** While specific metrics were not detailed, the focus on intensive training suggests a commitment to measurable outcomes in participant skill development.
   - **Volunteer Info:** No specific volunteer information was found on the website.

6. **Writing Guidelines:**
   - **Style:** Use clear, concise language that is approachable and friendly. Aim for a conversational tone that encourages engagement.
   - **Content Structure:** Organize information logically, using headings and bullet points to enhance readability.
   - **Inclusivity:** Ensure that language is inclusive and supportive, welcoming artists from diverse backgrounds and skill levels.
   - **Call to Action:** Use engaging calls to action that invite participation and foster a sense of community among artists.

### Summary
This context profile provides a comprehensive overview of Organisme Studio D, focusing on their mission, activities, tone, and communication style. By adhering to these insights, AI assistants can generate content that resonates with the organization's values and effectively engages their audience.

Remboursable à 100% en cas d'annulation avant le 2 mai.

Dépôt enthousiaste

Remboursable à 100% en cas d'annulation avant le 2 mai. Dépôt de 50$ non-remboursable passé ce délai.

Enthousiastes !

Dépôt - Finalement oui !

Remboursable à 100% en cas d'annulation avant le 2 mai. Dépôt de 60$ non-remboursable passé ce délai.

Finalement oui !

Entra&icirc;nement semi-intensif pour actrices et acteurs construit autour du curriculum de Sandford Meisner, optimis&eacute; par un &eacute;chauffement physique bas&eacute; sur les pratiques d&eacute;riv&eacute;es du But&ocirc; et piment&eacute; d&#39;exercices de pr&eacute;sence provenant de diff&eacute;rentes approches du clown (celle de Richard Pochinko en vedette) et de l&#39;art performance. 30 heures en 5 semaines : Programme semi-intensif qui permet le plongeon et le temps d&#39;int&eacute;gration.&nbsp;Vendredis 9, 16, 23 et 30 mai 18h30 &agrave; 21h30Mardis 13, 20 et 27 mai 13h30 &agrave; 16h30Samedi 31 mai et Dimanche 1 juin de 13h45 &agrave; 18h15 Il s&#39;agit d&#39;un entra&icirc;nement d&eacute;velopp&eacute; sur plus d&#39;une centaines d&#39;heures divis&eacute;es en 4 volets. Volet #1 : Introduction aux exercices de base des techniques mentionn&eacute;es - OUVERT &agrave; Tout artiste en arts vivantsVolet #2 : Continuit&eacute; du travail entam&eacute; lors du volet #1 - Demande plus d&#39;implication &eacute;motionnelle et physique - Volet #1 pr&eacute;-requis ou lettre et cv demand&eacute;sVolet #3 : Suite des deux premiers volets - Volet #2 pr&eacute;-requisVolet #4 : Travail de sc&egrave;nes - Application concr&egrave;te des acquis - Jeu r&eacute;aliste Le volet #1 se concentre sur ces aptitudes :<div fr-original-style='margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; animation-name: none !important; transition-property: none !important; font-family: system-ui, -apple-system, "system-ui", ".SFNSText-Regular", sans-serif; color: rgb(8, 8, 9); font-size: 15px; font-style: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: start; text-indent: 0px; text-transform: none; widows: 2; word-spacing: 0px; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; background-color: rgb(255, 255, 255); text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial;' style='margin: 0.5em 0px 0px; overflow-wrap: break-word; font-family: system-ui, -apple-system, "system-ui", ".SFNSText-Regular", sans-serif; color: rgb(8, 8, 9); font-size: 15px; font-style: normal; font-variant-ligatures: normal; font-variant-caps: normal; font-weight: 400; letter-spacing: normal; orphans: 2; text-align: start; text-indent: 0px; text-transform: none; widows: 2; word-spacing: 0px; -webkit-text-stroke-width: 0px; white-space: normal; background-color: rgb(255, 255, 255); text-decoration-thickness: initial; text-decoration-style: initial; text-decoration-color: initial; animation-name: none !important; transition-property: none !important; line-height: 1.5; box-sizing: inherit;'>&bull; Disponibilit&eacute; &eacute;motionnelle et physique &bull; Affinement de la force de visualisation &bull; Pr&eacute;sence physique et vocale &bull; Plaisir de jouer &bull; &Eacute;coute et amplitude de jeu</div> Vous ne pouvez vous engager pour tout le programme, laissez-moi savoir en m&#39;&eacute;crivant &agrave; l&#39;adresse suivante : <a fr-original-style="" href="mailto:entrainementacteurices2023@gmail.com" rel="noopener noreferrer" style="text-decoration-color: initial; user-select: auto; box-sizing: inherit;" target="_blank">entrainementacteurices2023@gmail.com</a> Catherine C&eacute;dilot a &eacute;tudi&eacute; au Neighborhood Playhouse (maison m&egrave;re de la Technique Meisner) en 2004-2005 en plus d&#39;avoir suivi les formations Meisner sous Sylvie Rosenthal en 2003 et en 2016. Elle s&#39;est form&eacute;e en art clownesque entre autres avec Francine C&ocirc;t&eacute; entre 2005 et 2008, puis avec Sue Morrison (Pochinko: Clown Through Masks) en 2007, 2008 et 2018. Elle a explor&eacute; les d&eacute;riv&eacute;s de la danse But&ocirc; avec Yumiko Yoshioka lors de toutes ses visites entre 2006 et 2024 et avec Martine Viale de 2007 &agrave; 2010. Elle a touch&eacute; &agrave; l&#39;art performance avec Sylvie Tourangeau, Peter James, etc. Elle a collabor&eacute; avec de nombreux artistes dans les diff&eacute;rents domaines des arts vivants &agrave; titre de conseill&egrave;re en jeu et en mouvement, d&#39;interpr&egrave;te-performeuse, de clown, de personnage d&#39;animation ou de ma&icirc;tresse de c&eacute;r&eacute;monie. Elle d&eacute;tient une ma&icirc;trise en th&eacute;&acirc;tre, est charg&eacute;e de cours en jeu &agrave; l&#39;&Eacute;cole sup&eacute;rieure de th&eacute;&acirc;tre de l&#39;UQAM et enseigne au C&eacute;gep de Trois-Rivi&egrave;res en Th&eacute;&acirc;tre et Cr&eacute;ations multim&eacute;dias.

Salut <span contenteditable="false" data-custom-variable="{{firstname}}" fr-original-class="fr-deletable styled-tag-chip" fr-original-style="" style="background-color: rgb(248, 248, 255); border: 1px solid rgb(191, 191, 255); border-radius: 4px; color: rgb(42, 42, 196); padding: 1px 8px; font-size: 11px; display: inline-block; margin: 0px; overflow-wrap: anywhere; user-select: none; box-sizing: inherit;">First name, Bienvenue dans le volet #1 des entra&icirc;nements pour actrices et acteurs 2025 ! Plus de d&eacute;tails te parviendront dans la semaine pr&eacute;c&eacute;dant la premi&egrave;re pratique. D&#39;ici l&agrave; : On se fait pas mal ! Catherine C&eacute;dilot entrainementacteurices2023@gmail.com

Entraînement semi-intensif pour actrices et acteurs construit autour du curriculum de Sandford Meisner, optimisé par un échauffement physique basé sur les pratiques dérivées du Butô et pimenté d'exercices de présence provenant de différentes approches du clown (celle de Richard Pochinko en vedette) et de l'art performance. 30 heures en 5 semaines : Programme semi-intensif qui permet le plongeon et le temps d'intégration. Vendredis 9, 16, 23 et 30 mai 18h30 à 21h30Mardis 13, 20 et 27 mai 13h30 à 16h30Samedi 31 mai et Dimanche 1 juin de 13h45 à 18h15 Il s'agit d'un entraînement développé sur plus d'une centaines d'heures divisées en 4 volets. Volet #1 : Introduction aux exercices de base des techniques mentionnées - OUVERT à Tout artiste en arts vivantsVolet #2 : Continuité du travail entamé lors du volet #1 - Demande plus d'implication émotionnelle et physique - Volet #1 pré-requis ou lettre et cv demandésVolet #3 : Suite des deux premiers volets - Volet #2 pré-requisVolet #4 : Travail de scènes - Application concrète des acquis - Jeu réaliste Le volet #1 se concentre sur ces aptitudes :<div>• Disponibilité émotionnelle et physique • Affinement de la force de visualisation • Présence physique et vocale • Plaisir de jouer • Écoute et amplitude de jeu</div> Vous ne pouvez vous engager pour tout le programme, laissez-moi savoir en m'écrivant à l'adresse suivante : <a href="mailto:entrainementacteurices2023@gmail.com" target="_blank">entrainementacteurices2023@gmail.com</a> Catherine Cédilot a étudié au Neighborhood Playhouse (maison mère de la Technique Meisner) en 2004-2005 en plus d'avoir suivi les formations Meisner sous Sylvie Rosenthal en 2003 et en 2016. Elle s'est formée en art clownesque entre autres avec Francine Côté entre 2005 et 2008, puis avec Sue Morrison (Pochinko: Clown Through Masks) en 2007, 2008 et 2018. Elle a exploré les dérivés de la danse Butô avec Yumiko Yoshioka lors de toutes ses visites entre 2006 et 2024 et avec Martine Viale de 2007 à 2010. Elle a touché à l'art performance avec Sylvie Tourangeau, Peter James, etc. Elle a collaboré avec de nombreux artistes dans les différents domaines des arts vivants à titre de conseillère en jeu et en mouvement, d'interprète-performeuse, de clown, de personnage d'animation ou de maîtresse de cérémonie. Elle détient une maîtrise en théâtre, est chargée de cours en jeu à l'École supérieure de théâtre de l'UQAM et enseigne au Cégep de Trois-Rivières en Théâtre et Créations multimédias.

Organisme Studio D

Entraînement semi-intensif pour acteurs et actrices

5445 Av. de Gaspé suite 616

Dépôt - Finalement oui !

$60

Finalement oui !

$340