Studio 303

### Context Profile for Studio 303

1. **Organization Mission & Cause**:
   - **Mission**: Studio 303 is dedicated to fostering creativity and community through dance and movement. Their mission emphasizes inclusivity, artistic expression, and the exploration of diverse dance forms.
   - **Cause**: They aim to provide accessible dance education and performance opportunities, promoting the importance of movement as a means of personal and communal expression.

2. **Type of Activities**:
   - **Classes**: Studio 303 offers a variety of open-level dance and movement classes, catering to different styles and skill levels.
   - **Events**: They host events such as "Free Class Day," where the community can experience different classes at no cost.
   - **Community Programs**: The organization is involved in programs that promote inclusivity in dance, such as workshops and collaborations with local artists and communities.

3. **Tone of Voice**:
   - The tone of the website is **friendly, inviting, and professional**. It uses clear and approachable language to engage with the community while maintaining a level of professionalism that reflects their commitment to quality dance education.

4. **Emoji Usage**:
   - The website does not prominently feature emojis in its content. However, they may be used in social media communications or informal contexts to enhance engagement.

5. **Key Facts**:
   - **Founding Info**: Studio 303 has been a part of the Montreal arts scene for several years, focusing on contemporary dance.
   - **Scale**: They have a robust schedule of classes and events, with 44 total forms and 79 email campaigns indicating active community engagement.
   - **Impact Metrics**: While specific metrics are not detailed on the website, their commitment to inclusivity and community outreach suggests a significant positive impact on local artists and participants.
   - **Volunteer Info**: Information regarding volunteer opportunities is not explicitly stated on the website, but community involvement is encouraged through participation in classes and events.

6. **Writing Guidelines**:
   - **Style**: Use clear, concise language that is accessible to a broad audience. Avoid jargon unless necessary, and provide explanations when using technical terms related to dance.
   - **Engagement**: Incorporate calls to action that invite community participation, such as signing up for classes or attending events.
   - **Inclusivity**: Ensure that communications reflect the organization’s commitment to inclusivity and diversity in dance.
   - **Visuals**: Use images and graphics that reflect the vibrancy of the dance community, enhancing the overall appeal of the content.

### Summary
This context profile for Studio 303 highlights their mission to promote dance and movement in an inclusive and community-oriented manner. The tone is friendly and professional, with a focus on engaging the community through various activities and events. Writing should be clear and inviting, reflecting the organization’s values and commitment to accessibility in the arts.

Attention : vous devez être résident-e de l'île de Montréal parmi d'autres critères ci-dessous. Vous devrez remplir le formulaire Emploi-Québec que vous recevrez par courriel depuis cette adresse : nepasrepondre@formationartsetculture.ca


Avec le soutien Emploi-Québec

ATTENTION: You must be a resident of the Island of Montreal among other criteria. You must fill the Emploi-Québec form that you will receive by e-mail from the following address: 
nepasrepondre@formationartsetculture.ca

With Emploi-Québec support

This rate is for non-emploi Québec participants ( living outside of Mtl island , full time students or non-resident / non-visa )


Non-Eligible rate (regular)

Regular price (Non-Emploi-Qc) 

**Nous préférons crédit ou virement**

À:               Studio 303
Pour:         NOM DE L'ATELIER _ 2020
Adresse:   Studio 303, office #305
		   372 Ste-Catherine West
		   Montréal, QC
	           H3B 1A2

Vérifiez votre éligibilité au soutien d'<a href="https://www.studio303.ca/alanna-kraaijeveld-mtl-inspire-by-fighting-monkey/" style="background-color: rgb(255, 255, 255);">Emploi-Québec spécifique au Studio 303</a> <div></div><hr id="null">11 au 15 janv. 2021 – 9 h 30 à 12 h 30 (lun.-ven.) $60 avec le soutien d’Emploi-Québec Ouvert aux artistes de toute discipline / En anglais Capacité : 12 personnes, priorité semaine complète À PROPOS DE L’ATELIER En collaboration avec Playwrights’ Workshop Montréal et le Regroupement québécois de la danse (RQD) CONTENU // Un laboratoire rassemblant des dramaturges de différentes disciplines ayant comme objectif d’échanger sur les meilleures pratiques et les aspects fondamentaux de chaque discipline des arts de la scène. Il n’existe aucune formation officielle de dramaturgie, les compétences sont développées par les individus par l’expérience et la pratique. Cette formation sera guidée par Kathy Casey (danse), Dana Dugan (cirque) et Fatma Sarah Elkashef (théâtre) souhaite créer un espace d’échange autour des outils et des défis des dramaturges dans une perspective interdisciplinaire. Cette formation est une opportunité de reconnaître la dramaturgie comme une forme d’art en soi. Les participant-es inscrit-es doivent remplir ce formulaire au moment de l'inscription afin que les enseignant-es puissent construire l'atelier en fonction de ces informations. Date limite — 3 janvier : <a href="https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA" style="background-color: rgb(255, 255, 255);">https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA</a> À PROPOS DES ARTISTES Née à Caroline du Nord, Kathy Casey a débuté sa carrière en danse en 1979 au sein de la Chicago Moving Company. Installée à New York en 1980, elle a dansé pour plusieurs chorégraphes avant de joindre le Lar Lubovitch Dance Company en 1984. En 1989 elle devient membre du Susan Marshall &amp; Company, avec qui elle collabore depuis 1981. De 1985-1989 elle assiste également M. Lubovitch et Mme Marshall en création. Kathy Casey a dansé en Europe, en Asie, en Amérique du Nord et elle continue de donner de nombreux ateliers au travers du Canada et des États-Unis. Accueillie par Montréal Danse en 199, elle est nommée directrice artistique de la compagnie en 1996. Maintenant, une partie majeure de son travail est de collaborer avec des chorégraphes et des dramaturges des œuvres créées pour la compagnie. En plus de son travail avec Montréal Danse, elle travaille aussi comme conseillère artistique avec des chorégraphes indépendants. Dana Dugan est une artiste de cirque, interprète, pédagogue et intellectuelle américaine basée à Montréal. Elle est membre fondatrice et a été programmatrice, chargée de projet et productrice du Chicago Contemporary Circus Festival et de CirqueOFF. Dana a récemment complété sa maîtrise à l’université Concordia auprès d’un groupe de recherche s’intéressant au corps circassien et la connaissance qu’il inclut et incarne. Elle continue ses explorations de recherche et performance du corps circassien et les récits spéculatifs de la performance en tant que candidate au PhD à Concordia à l’automne 2018. Le travail de Dana reflète une intention de défendre des performances préoccupées par les enjeux sociaux et les discours alternatifs, queer, féministes et politiques cultivant le pouvoir sur la scène du cirque. Fatma Sarah Elkashef est une artiste de théâtre, avant tout dramaturge, qui travaille dans le développement et la création interdisciplinaire de nouvelles pièces. Elle enseigne des ateliers de laboratoire d’écriture interdisciplinaire avec Playwrights’ Workshop Montréal et travaille aussi sur d’autres projets pour l’organisme. Elle travaille régulièrement à l’École Nationale de Théâtre du Canada en tant que dramaturge, créatrice et enseignante et en 2016 elle a reçu le prix Bernard Amyot pour son enseignement à l’école. Sarah a récemment co-créé un spectacle familial de cirque Eat Sweet Feet et continue à travailler sur une installation et performance immersive, High Z, pour les planétariums, basée sur la découverte de l’accélération de l’expansion de l’univers qui a reçu le Prix nobel en 2011. Avant de s’installer au Canada, elle a été Senor Reader, au théâtre Soho à Londres, R.U.. Sarah a aussi été productrice associée, gestionnaire de compagnie, associée littéraire et plus encore à New York. Elle a obtenu un diplôme à l’Université Warwick en littérature anglaise et théâtre et détient une maîtrise en théâtre du Hunter College (CUNY, NYC) et un diplôme en communications de l’université de Concordia.<hr id="null"><div>Contactez Ola à <a href="info@studio303.ca">info@studio303.ca</a> si l'atelier est complet - il est possible qu'une place se libère! </div>

Bonjour Prénom Nom, <div>Merci !</div><div> Nous avons bien reçu votre inscription et paiement. <a rel="noreferrer noopener" href="https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA" target="_blank"></a> Cet atelier accepte seulement les personnes éligible au soutien financier d'Emploi-Québec. Un formulaire vous sera envoyé par courriel dans quelques jours. Si ce formulaire n'est pas rempli, ou n'est pas éligible vous serez remboursé-es. SVP vérifiez vos SPAM. La fiche Emploi-Québec est envoyée depuis le site du gouvernement, de l'adresse : nepasrepondre@formationartsetculture.ca À bientôt! </div>

Vérifiez votre éligibilité au soutien d'<a href="https://www.studio303.ca/alanna-kraaijeveld-mtl-inspire-by-fighting-monkey/">Emploi-Québec spécifique au Studio 303</a> <div></div><hr />11 au 15 janv. 2021 – 9 h 30 à 12 h 30 (lun.-ven.) $60 avec le soutien d’Emploi-Québec Ouvert aux artistes de toute discipline / En anglais Capacité : 12 personnes, priorité semaine complète À PROPOS DE L’ATELIER En collaboration avec Playwrights’ Workshop Montréal et le Regroupement québécois de la danse (RQD) CONTENU // Un laboratoire rassemblant des dramaturges de différentes disciplines ayant comme objectif d’échanger sur les meilleures pratiques et les aspects fondamentaux de chaque discipline des arts de la scène. Il n’existe aucune formation officielle de dramaturgie, les compétences sont développées par les individus par l’expérience et la pratique. Cette formation sera guidée par Kathy Casey (danse), Dana Dugan (cirque) et Fatma Sarah Elkashef (théâtre) souhaite créer un espace d’échange autour des outils et des défis des dramaturges dans une perspective interdisciplinaire. Cette formation est une opportunité de reconnaître la dramaturgie comme une forme d’art en soi. Les participant-es inscrit-es doivent remplir ce formulaire au moment de l'inscription afin que les enseignant-es puissent construire l'atelier en fonction de ces informations. Date limite — 3 janvier : <a href="https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA">https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA</a> À PROPOS DES ARTISTES Née à Caroline du Nord, Kathy Casey a débuté sa carrière en danse en 1979 au sein de la Chicago Moving Company. Installée à New York en 1980, elle a dansé pour plusieurs chorégraphes avant de joindre le Lar Lubovitch Dance Company en 1984. En 1989 elle devient membre du Susan Marshall &amp; Company, avec qui elle collabore depuis 1981. De 1985-1989 elle assiste également M. Lubovitch et Mme Marshall en création. Kathy Casey a dansé en Europe, en Asie, en Amérique du Nord et elle continue de donner de nombreux ateliers au travers du Canada et des États-Unis. Accueillie par Montréal Danse en 199, elle est nommée directrice artistique de la compagnie en 1996. Maintenant, une partie majeure de son travail est de collaborer avec des chorégraphes et des dramaturges des œuvres créées pour la compagnie. En plus de son travail avec Montréal Danse, elle travaille aussi comme conseillère artistique avec des chorégraphes indépendants. Dana Dugan est une artiste de cirque, interprète, pédagogue et intellectuelle américaine basée à Montréal. Elle est membre fondatrice et a été programmatrice, chargée de projet et productrice du Chicago Contemporary Circus Festival et de CirqueOFF. Dana a récemment complété sa maîtrise à l’université Concordia auprès d’un groupe de recherche s’intéressant au corps circassien et la connaissance qu’il inclut et incarne. Elle continue ses explorations de recherche et performance du corps circassien et les récits spéculatifs de la performance en tant que candidate au PhD à Concordia à l’automne 2018. Le travail de Dana reflète une intention de défendre des performances préoccupées par les enjeux sociaux et les discours alternatifs, queer, féministes et politiques cultivant le pouvoir sur la scène du cirque. Fatma Sarah Elkashef est une artiste de théâtre, avant tout dramaturge, qui travaille dans le développement et la création interdisciplinaire de nouvelles pièces. Elle enseigne des ateliers de laboratoire d’écriture interdisciplinaire avec Playwrights’ Workshop Montréal et travaille aussi sur d’autres projets pour l’organisme. Elle travaille régulièrement à l’École Nationale de Théâtre du Canada en tant que dramaturge, créatrice et enseignante et en 2016 elle a reçu le prix Bernard Amyot pour son enseignement à l’école. Sarah a récemment co-créé un spectacle familial de cirque Eat Sweet Feet et continue à travailler sur une installation et performance immersive, High Z, pour les planétariums, basée sur la découverte de l’accélération de l’expansion de l’univers qui a reçu le Prix nobel en 2011. Avant de s’installer au Canada, elle a été Senor Reader, au théâtre Soho à Londres, R.U.. Sarah a aussi été productrice associée, gestionnaire de compagnie, associée littéraire et plus encore à New York. Elle a obtenu un diplôme à l’Université Warwick en littérature anglaise et théâtre et détient une maîtrise en théâtre du Hunter College (CUNY, NYC) et un diplôme en communications de l’université de Concordia.<hr /><div>Contactez Ola à <a href="info@studio303.ca">info@studio303.ca</a> si l'atelier est complet - il est possible qu'une place se libère! </div>

EN LIGNE [PWM] : KATHY CASEY + DANA DUGAN + FATMA SARAH ELKASHEF (MTL) — LABORATOIRE DE DRAMATURGIE INTERDISCIPLINAIRE[1]

***We prefer e-transfers or credit***

To:             Studio 303
For:            WORKSHOP NAME 2020
Address:   Studio 303, office #305
                   372 Ste-Catherine West
                   Montreal, QC
                   H3B 1A2



<div>Please read the <a href="https://www.studio303.ca/en/workshop-participant-engagement/" style="background-color: rgb(255, 255, 255);">Participant's engagement</a>&nbsp;</div><div><hr></div><div><div>Jan. 11 to 15, 2021 – 9:30 a.m. to 12:30 p.m. (Mon.-Fri.)</div><div>$60 with the support of *Emploi-Québec</div><div>Open to artists of all disciplines / Bilingual teacher</div><div>Capacity: 12 people, priority for full week attendance </div></div><div>ABOUT THE WORKSHOP In collaboration with Playwrights’ Workshop Montréal and Regroupement québécois de la dance (RQD)CONTENT // A laboratory gathering dramaturges from various disciplines to exchange best practices and fundamental aspects of live-art. There is no official training in dramaturgy, skills are nurtured by people through experimentation and creation. This training will be led by Kathy Casey (dance), Dana Dugan (circus) and Fatma Sarah Elkashef (theatre) and aims at creating a space for exchange around dramaturgical tools and challenges, in an interdisciplinary perspective. It is an opportunity to acknowledge dramaturgy as an art form. Registered participants must fill this form before January 3rd as teachers will prepare the workshop based on this information: <a href="https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA">https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA</a> ABOUT THE ARTISTS Born in North Carolina, Kathy Casey began her dance career in 1979 with the Chicago Moving Company. Settled in New York in 1980, she danced for many choreographers before joining the Lar Lubovitch Dance Company in 1984. In 1989, she became a member of Susan Marshall &amp; Company, with whom she had collaborated since 1981. From 1985-1989, she also assisted Mr. Lubovitch and Ms. Marshall in creation. Kathy Casey has danced in Europe, Asia, and North America and continues to give numerous workshops across Canada and the United States. Welcomed by Montréal Danse in 1991, she was appointed Artistic Director of the company in March 1996. A major portion of her work now is collaborating with choreographers on the dramaturgy of the works created for the company. In addition to her work with Montréal Danse, she also works as an artistic advisor with independent choreographers in the city. Dana Dugan is an American circus artist, performer, pedagogue, and scholar based in Montreal. She was a founding member, programmer, project manager, and producer of the Chicago Contemporary Circus Festival and CirqueOFF. Dana recently completed her Master’s Degree at Concordia University under fellowship researching the circus body and its embodied knowledge. She will continue her research explorations and performance of the circus body and speculative performance narratives as a PhD student at Concordia, Fall 2018. Dana’s work reflects an agenda that advocates for socially conscious performances and alternative, queer, feminist, political narratives that cultivate agencies on the circus stage.Fatma Sarah Elkashef is a theatre artist, primarily a dramaturg, working in new play development and interdisciplinary creation. At Playwrights’ Workshop Montréal she leads the Interdisciplinary Writer’s Lab in addition to various other projects. At the National Theatre School of Canada she often works across programs as a dramaturg, creator, and teacher and in 2016 received their Bernard Amyot Award for Teaching. Sarah recently co-created a circus show for families Eat Sweet Feet, and continues to work on High Z, an immersive performance installation for planetariums based on the 2011 Nobel prize winning discovery of the accelerating expansion of the universe. Prior to settling in Canada she was the Senior Reader at Soho Theatre in London, U.K. Sarah has also been an associate producer, company manager, literary associate and more in New York City. She is a graduate of Warwick University in English Literature and Theatre (U.K.), has an M.A. in Theatre from Hunter College (CUNY, NYC), and a Graduate Diploma in Communications from Concordia University (Montreal, Canada). <hr>If the workshop is full, contact Ola at <a href="info@studio303.ca">info@studio303.ca</a>, a spot may become available!</div>

Hello Prénom Nom, <div>Thank you! </div><div> </div><div>We received your registration &amp; payment. </div><div> Don't forget to fill in this form as soon as possible : <a rel="noreferrer noopener" href="https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA" target="_blank">https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA</a> </div><div>This workshop only accepts participants eligibile to Emploi-Québec's financial support. You will receive an online form in the next few days. If this form is not filled or is not eligible, your registration will be cancelled and the payment reimbursed.</div><div> </div><div>See you soon! </div>

<div>Please read the <a href="https://www.studio303.ca/en/workshop-participant-engagement/">Participant's engagement</a> </div><div><hr /></div><div><div>Jan. 11 to 15, 2021 – 9:30 a.m. to 12:30 p.m. (Mon.-Fri.)</div><div>$60 with the support of *Emploi-Québec</div><div>Open to artists of all disciplines / Bilingual teacher</div><div>Capacity: 12 people, priority for full week attendance </div></div><div>ABOUT THE WORKSHOP In collaboration with Playwrights’ Workshop Montréal and Regroupement québécois de la dance (RQD)CONTENT // A laboratory gathering dramaturges from various disciplines to exchange best practices and fundamental aspects of live-art. There is no official training in dramaturgy, skills are nurtured by people through experimentation and creation. This training will be led by Kathy Casey (dance), Dana Dugan (circus) and Fatma Sarah Elkashef (theatre) and aims at creating a space for exchange around dramaturgical tools and challenges, in an interdisciplinary perspective. It is an opportunity to acknowledge dramaturgy as an art form. Registered participants must fill this form before January 3rd as teachers will prepare the workshop based on this information: <a href="https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA">https://forms.gle/U17zwbT9UEMZGjsVA</a> ABOUT THE ARTISTS Born in North Carolina, Kathy Casey began her dance career in 1979 with the Chicago Moving Company. Settled in New York in 1980, she danced for many choreographers before joining the Lar Lubovitch Dance Company in 1984. In 1989, she became a member of Susan Marshall &amp; Company, with whom she had collaborated since 1981. From 1985-1989, she also assisted Mr. Lubovitch and Ms. Marshall in creation. Kathy Casey has danced in Europe, Asia, and North America and continues to give numerous workshops across Canada and the United States. Welcomed by Montréal Danse in 1991, she was appointed Artistic Director of the company in March 1996. A major portion of her work now is collaborating with choreographers on the dramaturgy of the works created for the company. In addition to her work with Montréal Danse, she also works as an artistic advisor with independent choreographers in the city. Dana Dugan is an American circus artist, performer, pedagogue, and scholar based in Montreal. She was a founding member, programmer, project manager, and producer of the Chicago Contemporary Circus Festival and CirqueOFF. Dana recently completed her Master’s Degree at Concordia University under fellowship researching the circus body and its embodied knowledge. She will continue her research explorations and performance of the circus body and speculative performance narratives as a PhD student at Concordia, Fall 2018. Dana’s work reflects an agenda that advocates for socially conscious performances and alternative, queer, feminist, political narratives that cultivate agencies on the circus stage.Fatma Sarah Elkashef is a theatre artist, primarily a dramaturg, working in new play development and interdisciplinary creation. At Playwrights’ Workshop Montréal she leads the Interdisciplinary Writer’s Lab in addition to various other projects. At the National Theatre School of Canada she often works across programs as a dramaturg, creator, and teacher and in 2016 received their Bernard Amyot Award for Teaching. Sarah recently co-created a circus show for families Eat Sweet Feet, and continues to work on High Z, an immersive performance installation for planetariums based on the 2011 Nobel prize winning discovery of the accelerating expansion of the universe. Prior to settling in Canada she was the Senior Reader at Soho Theatre in London, U.K. Sarah has also been an associate producer, company manager, literary associate and more in New York City. She is a graduate of Warwick University in English Literature and Theatre (U.K.), has an M.A. in Theatre from Hunter College (CUNY, NYC), and a Graduate Diploma in Communications from Concordia University (Montreal, Canada). <hr />If the workshop is full, contact Ola at <a href="info@studio303.ca">info@studio303.ca</a>, a spot may become available!</div>

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Studio 303

EN LIGNE [PWM] : KATHY CASEY + DANA DUGAN + FATMA SARAH ELKASHEF (MTL) — LABORATOIRE DE DRAMATURGIE INTERDISCIPLINAIRE[1]

Avec le soutien Emploi-Québec

60 $

Avec le soutien Emploi-Québec

60 $

Regular price (Non-Emploi-Qc)

150 $

Regular price (Non-Emploi-Qc)

150 $