Don et fabrication par Linda Grussani. Boucles d'oreilles étoile perlées composé de perles Superduo et de perles 8/0, crochet d'oreilles plaqués or, d'une valeur de 35 $. Linda Grussani (Anishinabeg de Kitigan Zibi /d’origine italiennes) est commissaire et historienne de l'art née et ayant grandi sur le Anishinàbe Akì, dans la région d’Ottawa. Dans le cadre de son parcours de perlage, Linda a participé activement à daphne beads: perler/parler depuis le début. En 2022, elle a animé un atelier pour les membres de daphne afin de partager son concept de boucles d’oreilles florales.

Don et fabrication par Kelly-Ann Desrosiers de Kilia Art. Boucles d'oreilles irridescentes en forme couteau Inuit le Uluk, valeur de 40$. Kelly-Ann est une artiste multidisciplinaire Inuk, originaire de Quaqtaq, Nunavik.

Don et fabrication par Abeille Aster de KukumAbeille. Boucles d’oreilles perlées avec fourrure de lapin, un mélange unique de raffinement et de douceur. Elles sont accompagnées d’un verre portant le message « The Future is Indigenous », célébrant notre fierté et notre héritage. Un duo élégant et porteur de sens. Valeur total de $60. Abeille Aster est une artisane Innu venant de la communauté de Uashat. Elle vend principalement des boucles d'oreilles perlées mixé avec de la résine UV et également du matériel de perlage.

Don et fabrication par Amanda Shawayahamish de Makwa Bead Creations. Boucles d'oreilles en perles composées de cabuchons noirs et de petits cabuchons jaunes avec l'inscription « love », les crochets des boucles d'oreilles sont hypoallergéniques, valeur de $50. Je suis une artiste perlière Anishinaabekwe depuis les 6 dernières années. Je crée des boucles d'oreilles, des bijoux et des objets perlés. Je me suis appris à perler et cela a été une expérience de guérison pour moi.

Don et fabrication par Emma Hassencahl-Perley. A print, 16" x "24", valeur de $100$. Emma Hassencahl-Perley is a Wolastoqey visual artist, educator and curator from Neqotkuk (Tobique First Nation) in New Brunswick. She is a visual artist whose mediums include beadwork, murals, and digital illustration (pixel-based). Through material and visual culture, Emma considers her identity as an ehpit (woman) and Wolastoqwiw citizen of the Wabanaki (People of the Dawn) Confederacy.

Don et fabrication par Marie-Kristine Petiquay de Bijoux Mikis. Boucles d'oreilles perlées à franges, faites avec seed beads. Crochet hypoallergène. Elles ont été confectionnées spécialement pour cette occasion. Longueur de 4.5 pouces. Largeur de 1.5 pouce, valeur de 70$. Originaire de la communauté de Manawan, Marie-Kristine Petiquay est une artiste multidisciplinaire basée à Sainte-Thérèse, Québec. Son parcours artistique, initié en 2017, s'est ancré dans l'art ancestral du perlage, devenant une manière profonde de maintenir sa connexion culturelle après avoir quitté sa communauté de naissance. Engagée envers la préservation et la promotion des cultures autochtones, Marie-Kristine se positionne comme une activiste autochtone, utilisant des médiums variés tels que le cinéma, les dessins numériques, la photographie, la musique, et la fabrication de bijoux en perles pour mettre en lumière la diversité culturelle autochtone au sein de la société contemporaine.

Don et fabrication par Hannah Claus. Boucles d’oreilles poils de caribou avec cuir fumée et perles argentées vintage. Enchère initiale de $60.

Don et fabrication par Maïlys Flamand. Les boucles d'oreilles mesurent 7 à 8 po de longueur, valeur de $80. Maïlys Flamand est née à Roberval et est originaire de la nation Ilnu et de la nation Atikamekw. Dans ses temps libres, elle confectionne des boucles d'oreilles et elle en réalise en live sur la plateforme Twitch. Elle a un projet de collaboration qui s'appelle ''Perlons/parlons ensemble'' qui consiste à recevoir un.e streameur.euse et lui apprendre le perlage.

Don et fabrication par JC Bear de Tansi Maskwa. Boucles d'oreilles pendantes florales avec coquillages dentalium, perles de rocaille 11/0, coquillages dentalium ridés, pierre de lune, crochets en acier inoxydable. Longueur : 6,5, valeur de 50 $. Tansi Maskwa est dirigé par l'artiste multidisciplinaire nêhiyaw, JC Bear. Créée en avril 2021 avec l'intention de redonner une partie des bénéfices à la communauté autochtone de Turtle Island. Le manque de représentation autochtone au cours de ses études en éducation artistique est finalement ce qui l’a inspirée.

Don et fabrication par Cathy Richardson de Auntie Cathy’s Beading. Boucles d'oreilles perlés, valeur de 90$. Cathy Richardson Kineweskwêw est une éducatrice, conseillère, chercheuse et perleuse Métis. Elle travaille actuellement à l'Université Concordia dans le domaine des études sur les Premiers Peuples et des thérapies par les arts créatifs.

Don et fabrication par Carole Bérubé-Therrien de Matueshtin. Boucles d'oreilles en écorce de bouleau perlées, crochets et anneaux en stainless steel. Pièces de bouleau montées une au dessus de l'autre évoquant des phases lunaires dans une fraîcheur hivernale. Taille environ de 2.5 po. par 2.5 po., valeur de $70. Matueshtin est une artiste innue qui confectionne des peluches et bijoux inspirés de la nature et de sa douceur. Les peluches sont faites au crochet avec de la laine pour bébé et représentent des animaux nordiques ou du territoire. Pour les bijoux, ils sont conçus avec de l'écorce de bouleau et des perles, créant ainsi de légères créations qui rappellent les feuilles qui bougent avec le vent.

Don et fabrication par Anika Nochasak de Ani Beadz. Boucles d'oreilles en peau de phoque avec des perles tchèques, des cristaux et des crochets en acier inoxydable, d'une valeur de 100 $. Anika est une perleuse inuk de Nain Nunatsiavut. Spécialisé dans les bijoux en peau de phoque.

Don et fabrication par Sierra Barber. perles de verre neuves et anciennes de taille 11/0, doublées de peau de cerf bleue et d’éléments en or 14k. Environ 1,75 po avec un crochet de 2,5 po. valeur de 200 $. Sierra Barber (elle) est une artiste Upper Mohawk/mixte européenne de Port Dover, en Ontario, inscrite au Territoire des Six Nations de Grand River. Sierra poursuit actuellement une maîtrise en beaux-arts dans le programme de peinture et de dessin à l’Université Concordia à Tiohtiá:ke/Montréal, au Québec. Ses œuvres ont été présentées dans le cadre de l’exposition annuelle d’art autochtone avec jury au Woodland Cultural Centre, à l’échelle internationale à la galerie HOEA ! à Aotearoa (Nouvelle-Zélande) et, plus récemment, à la 7e édition de la Biennale d’art contemporain autochtone (BACA) intitulée Histoires de création à la galerie Stewart Hall. Sa récente exposition solo, Sky Flowers, a eu lieu à la Galerie She:kon de la BACA.

Don et fabrication par Cristina Flores de La Gordita Designs. Une ode à la beauté dans l'imperfection et l'asymétrie. Embrassez vos soi-disant défauts uniques. Fabriqué avec amour, patience et de bonnes intentions. Matériaux : Des perles délicates de taille 11/0 en différentes finitions sur des montures sans plomb ni nickel. Valeur de 325$. La Gordita Designs, qu’on peut traduire par Les designs de la petite potelée, est un nom coup-de-poing qui se veut fort et fier. Ma marque met en vedette des créations qui se démarquent par leurs couleur, style, forme et taille. Mes bijoux sont pour TOUT LE MONDE. Mon perlage n’est pas seulement inspiré des récits de ma grand-mère. Il s’inspire aussi des textiles, des talaveras (poterie mexicaine), des couleurs vives qui entremêlent mes différentes cultures et traditions, et de mes origines abénaquises. Partager mon perlage avec vous est un honneur pour moi.

Don et fabrication par Eva Mae Angiyou de R2BEAD2. Boucles d'oreilles perlées en peau de phoque et bois de cerf, valeur de $350. Eva est Inuk de la communauté de Puvirnituq au Nunavik. Elle fait du perlage depuis l’hiver 2021 et aime exprimer sa créativité sous ce médium.

Don et fabrication par Leah Louttit-Bunker de Cree Stones Jewelry. Collier de pierres d'ammonite perlées et entourées de fil métallique valeur de $35. Cree Stones Jewelry (Leah) fabrique des bijoux faits à la main avec du fil, des pierres et des perles. Les pierres proviennent de sources éthiques, soit auprès d’entreprises locales, soit trouvées par moi! Cri Mushkegowuk de Moose Factory, Ontario.

Don et fabrication par Johnny Boivin de Trashy n Tradish. Collier en perles et peau de cerf, valeur de $45. Artiste et écrivain multidisciplinaire bispirituel. Innu and Atikamekw.

Don et fabrication par Jolene Robichaud de JR Fashion Designs. Perles focales et breloques en nacre, perles d'eau douce, accessoires plaqués or 18 carats, valeur de $60. Jolene Robichaud est une artiste multidisciplinaire queer acadienne et mi’kmaq. Elle a grandi à Richibucto, au NB, tandis que ses racines L’nu viennent de l’autre côté de la rivière, à Indian Island First Nation. C'est sous son entreprise JR Fashion Designs qu'elle crée des collections en tant que créatrice de mode, des marchandises en tant qu'artisane et de l'art en tant qu'artiste en textiles.

Don et fabrication par Raphaëlle Langevin de Matsheshu Créations. Mini médaillon “Kamikuass”, pendentif est 1 3/4 po; collier est 29 po, fait avec cabochon en résine, perles de verre, cuirette, base à perler, fil de nylon quincaillerie en acier inoxydable. Valeur de $125. Raphaëlle Langevin, innue de Mashteuiatsh est une jeune artiste multidisciplinaire et la fondatrice de Matsheshu Créations. L’entreprise offre bijoux, vêtements et accessoires mettant en valeur la culture matérielle des premières nations. Raphaëlle design tous les motifs imprimés sur les tissus ce qui rend les produits encore plus uniques.

Don et fabrication par Jo-Marie Einish de Washashqawin. Bougie de soja "Indigenized", parfumé à l'écorce de cèdre 125ml, valeur de $26.88. Jo-Marie Einish (Ils/eux) est une distinguée Cri-Naskapi de la Première Nation de Whapmagoostui et de la Nation Naskapi de Kawawachikamach. À travers le prisme des disciplines multimédias, Jo-Marie tisse la narration, l’artisanat fait main et la recherche dans une tapisserie d’expression vibrante. Dotées d’une base de connaissances approfondies en études politiques et de genre, elles se présentent comme de ferventes défenseures de la communauté 2SLGBTQQIA+, mettant l’accent sur le bien-être et l’importance du lien et de la résurgence culturelle.

Don et fabrication par Destiny Thomas de Destiny Thomas Designs. Le porte-clés bracelet mesure environ 7,5 pouces de long, il est composé de paracorde, de perles de rocaille tchèques et d'un porte-clés en acier inoxydable, d'une valeur de $50. Destiny se spécialise dans la création de bijoux à porter tous les jours, avec une approche inclusive pour tous les sexes. Chaque pièce est conçue pour être légère et disponible en différentes tailles et couleurs, offrant polyvalence et confort pour tous les styles.

Don et fabrication par Kateri Nisnipawset Aubin Dubois de Nisnipawset Beadwork. Petit bracelet à double courbes, fait de perles de verre et dont le fermoir est sans plomb ni nickel, d'une valeur de 55$. Kateri Nisnipawset Aubin Dubois est une artiste Wolastoqey en tissage de perles de verre depuis déjà 10 ans. Elle a développé ses compétences et ses connaissances au courant des années et elle aime apprendre aux autres comment perler. On peut retrouver son perlage aux quatre coins du monde.

Don et fabrication par Kateri Nisnipawset Aubin Dubois de Nisnipawset Beadwork. Ornement peyote diagonal, réalisé avec une boule de verre et des perles de verre, d'une valeur de 50$. Kateri Nisnipawset Aubin Dubois est une artiste Wolastoqey en tissage de perles de verre depuis déjà 10 ans. Elle a développé ses compétences et ses connaissances au courant des années et elle aime apprendre aux autres comment perler. On peut retrouver son perlage aux quatre coins du monde.

Don et fabrication par Jobena Petonoquot. Fabriqué avec de la fourrure de renne, des perles, de la cuir et du ruban. Dimensions : 15 po x 2,5 po. Jobena est une artiste contemporaine autochtone de Kitigan Zibi, au Québec. Elle pratique principalement le perlage, la photographie et la gravure. Son travail s’inspire de sa propre expérience en tant qu’Autochtone.

Don et fabrication par Matthew Vukson. Fait avec Perles, tendons et peau de cerf, valeur de $120. Matthew est un Déné Tlicho qui utilise les propriétés guérisseuses de l’art pour transposer des réalités en existence afin de produire des résultats positifs. En tant qu’éducateur, il utilise son amour pour les arts visuels comme un guide pour ses élèves vers des espaces d’émerveillement et d’apprentissage.

Don et fabrication par Juliet Mackie de Little Moon Creations. Oeuvre floral perlé au point plat, encadré. Faite avec des perles de verre, du fil et de la feutrine. 6 pouces par 6 pouces. Valeur 200$. Juliet Mackie est Métis et a des liens communautaires avec Fort Chipewyan et Red River. Ses noms de famille sont Flett, Wylie et Hardesty. Juliet est une artiste multidisciplinaire qui se concentre sur le perlage et la peinture. Elle est étudiante au doctorat à l'Université Concordia et propriétaire de Little Moon Creations.

Don et fabrication par Kathleen Dearhouse. Poupée en feuilles de maïs, valeur de $250

Don et fabrication par Cedar Eve. Double face, acrylique sur toile, 5 po. x 7 po., valeur de $160. CEDAR EVE est une artiste visuelle qui vit actuellement entre Montréal et Toronto. Elle est Anishinaabae (Ojibway), de la Première Nation Saugeen et du territoire non cédé de Wikwemikong, mais elle est née et a grandi à Toronto. Elle a obtenu un diplôme en arts plastiques de l'Université Concordia en 2012, où elle s'est principalement concentrée sur la peinture. Elle est perleuse et muraliste à temps plein. Son entreprise Cedar Eve Creations se concentre sur les bijoux perlés, les petites peintures et les linogravures. Pendant l'année scolaire, elle travaille avec des jeunes Cris à la Baie James (Nord du Québec) où elle enseigne l'art.

Don et fabrication par Solomon Enos. Pewa (2015) 25 in. x 22 in. esquisse numérique imprimée sur vinyle éco-solvant, tirée de l'exposition à daphne, Résister avec amour : les Xtopies de Solomon Enos. Enchère initiale : 50 $. Solomon Robert Nui Enos est un artiste, un éducateur et un visionnaire kanaka maoli/autochtone hawaïen qui crée des œuvres d’art depuis plus de 30 ans. Son travail aborde les thèmes de la descendance et de l’identité, de la relation entre les êtres humains et la Terre, et de l’avenir d’Hawai'i, de son peuple et de ses ressources. Solomon a entre autres participé à la Biennale X (Honolulu Museum of Art), à la 6e Triennale d’art contemporain Asie-Pacifique (Queensland Art Gallery), à des expositions d’art CONTACT. Ses œuvres font partie de collections privées et de la collection publique du Hawai'i State Art Museum. Il a dirigé de nombreux projets de fresques murales pour la communauté et a reçu des mandats artistiques pour des hôtels, des bureaux d’entreprise, des bâtiments publics et des écoles à Hawai'i.

Don de Lauren McComber, propriétaire de Lotus + Sage Holistics. Le « Whimsy Sweater » est basé sur une œuvre d'art commissionnée par Lauren à Julia Brown, une artiste Kanien'kehá:ka, afin de donner vie à son amour et à sa vision des merveilles perlées. Le design a ensuite été numérisé par Cheryl Delaronde, graphiste Kanien'kehá:ka, puis imprimé sur des chemises. Le dessin est imprimé sur un pull noir à col ras du cou en 100% coton épais, en taille petite. Valeur de $50. Lotus + Sage Holistics fabrique à la main des produits naturels pour le bain, la beauté et le corps. Fabriqués sur le territoire Mohawk Kanien’kehá:ka, plusieurs de nos produits sont inspirés de nos terre et de notre culture.

Don et fabrication par Eruoma Awashish. 11,75 x 16,5 lino gravure, fait avec encre bleue et feuille d'or, valeur de 150 $. Réalisé lors de sa résidence à Daphné.

Don et fabrication par Hannah Claus. Peinture encaustique et alkyd sur bois, 8 po x 11,75 po, enchère initiale de 300.

Don et fabrication par Leslee Louise. Binesi (aigle) - tapis hooké fait avec laine, support en toile - 36"x 30" Valeur de $250. Le tapis peut être accroché au mur ou à côté de votre lit pour que vous puissiez vous y installer chaque matin. Si nécessaire, le tapis se lave en machine à cycle doux et peut être séché en machine ou à l'air libre. Leslee Louise est une artiste autodidacte. Elle fabrique des tapis hookés depuis plus de 30 ans. Elle crée ses propres motifs, qui comprennent toujours des animaux, des oiseaux et des arbres. Le spectateur trouvera souvent des références aux anciens symboles et figures anishinaabe gravés dans les rochers des pétroglyphes de Peterborough.

Don et fabrication par Christian Chapman. Acrylique sur toile. 24 x 24 po, valeur de 2000 $. Christian Chapman (né en 1975) est d'origine anishinabe de la Première Nation de Fort William, Ontario. Il crée des œuvres d'art bidimensionnelles mixtes qui fusionnent les éléments de la peinture, du dessin et de l'impression sérigraphique. Christian utilise la narration comme thème principal de sa pratique pour créer ses images. L'acte de conter a été une partie importante de sa vie : il l'a informé de sa culture en façonnant son identité, ses expériences personnelles et sa vision du monde.

Don de Jacques T Watso de Sagamité Watso pour un forfait de dégustation culinaire à domicile pour 4 personnes, valeur de $400. Jacques Thériault Watso est un leader de la communauté abénakise d'Odanak, élu au conseil des Abénakis depuis 2005. Engagé dans la défense des droits des Premiers Peuples, il milite activement contre le vol identitaire et pour la préservation du patrimoine culturel abénaki. En plus de son travail politique, Jacques est un entrepreneur à la tête de plusieurs initiatives locales, dont le Café Masko et Sagamité Watso. Il est également un organisateur d'événements culturels, notamment le pow-wow traditionnel d'Odanak.

Don et fabrication par Pasha Partridge de Pasha’s Projects. Un atelier de sculpture sur pierre à savon de 5 heures pour 5 à 10 participants. Les participants peuvent fabriquer des porte-clés, des colliers, des boucles d'oreilles (bien que lourdes), des sculptures ou vraiment tout ce que la pierre à savon veut faire ! Pasha Partridge est Inuk de Kuujjuaq et Kanien'kehá:ka de Kahnawá:ke. Elle fabrique des objets, principalement des bijoux, à partir de peaux de phoque et de pierre à savon, et est également réalisatrice de films d’animation image par image. Elle a lancé Pasha’s Projects en 2016, et participe depuis à des événements de vente et à des ateliers d’art dans tout Tio'tia:ke.